5 éléments clés de la composition en photographie de produit (et comment les maîtriser)

3. Lumière 

La lumière est un autre élément de composition souvent négligé, qui influence de nombreuses règles discutées ci-dessus. Par exemple, lorsque vous considérez le poids visuel, rappelez-vous que les zones plus sombres tendent à donner un sentiment de ‘lourdeur’ dans la composition.

La lumière joue également un rôle crucial dans l'établissement de la hiérarchie au sein d'une image. Le spectateur regarde souvent d'abord l'endroit où la lumière frappe le plus directement ; pensez à la manière dont vous souhaitez guider cette attention. 

Pour une utilisation optimale des possibilités d'éclairage, expérimentez avec :

• Lumière directionnelle (lumière latérale ou arrière) pour créer de la profondeur et de la texture pour des articles haut de gamme comme le cuir ou la céramique. Cela est utile pour les images PDP, car l'effet peut être subtil, permettant une communication claire autour des détails du produit.

• Faible éclairage avec des ombres plus profondes pour le luxe, les fragrances ou la technologie. Cette technique d'éclairage est particulièrement efficace pour les images qui doivent capturer l'attention (et, donc, les clics), comme les bannières, les publications sur les réseaux sociaux et les créations publicitaires.

• Projecteurs pour attirer l'attention sur un produit phare, comme votre crème hydratante best-seller. Utilisez des projecteurs subtils pour les images PDP et PLP, et explorez des projecteurs plus dramatiques pour les photos de héros, les créations publicitaires et les publications sociales. Comme un faible éclairage, les projecteurs sont particulièrement utiles pour ajouter une touche théâtrale aux lancements de produits.

Voyez-le en action : la marque de beauté Esthederm a utilisé un projecteur mobile pour créer une vidéo de lancement de produit, qui avait été promue avec des images d'aperçus pendant des semaines. Comme vous pouvez le voir, ils ont bien utilisé l'extension vidéo d'Omi.

💡 Conseil pro : si vous utilisez Omi pour créer des photos de produits virtuelles, vous disposez d'un éclairage de style hollywoodien à votre disposition.  Le studio virtuel vous permet de photographier votre produit avec une grande variété de réglages d'éclairage prédéfinis et personnalisés. Vous pouvez même enregistrer vos réglages d'éclairage préférés comme modèles pour créer des clichés de produits similaires à l'avenir. Cela signifie que vous pouvez adapter l'éclairage pour convenir à différentes esthétiques de marque : de la lumière douce et naturelle pour la beauté propre aux configurations dramatiques et à fort contraste pour la technologie de luxe. Quel que soit l'humeur et le ton que vous recherchez, vous pouvez utiliser l'éclairage pour évoquer cela en quelques clics. L'utilisateur Omi Veuch explorant le menu des réglages d'éclairage fixes d'Omi (notez comment chacun d'eux donne à leurs produits cosmétiques une atmosphère subtilement différente !)

4. Angle de caméra 

L'angle sous lequel vous photographiez communique des informations subtiles sur votre produit et a un impact sur la composition. Par exemple : 

• Une prise de vue de face offre un angle neutre, rassurant, qui montre aux clients exactement ce qu'ils achètent, ce qui aide à la conversion. Utilisez-le pour des prises de vue PDP et PLP.

• Un angle bas élève le produit aussi bien littéralement que figurativement. Dans les bandes dessinées, c'est l'angle utilisé pour montrer que les super-héros sont puissants. En photographie de produit, il est utilisé pour les articles de luxe comme les montres, les fragrances ou les électroniques haut de gamme pour signaler la puissance et l'exclusivité. C'est un excellent choix pour les bannières Lead Gen qui doivent convertir, ou pour les en-têtes de site web qui visent à augmenter le temps passé sur la page.

• Inclinaison dynamique ou angle néerlandais, l'équivalent de la caméra d'incliner la tête sur le côté, crée de la tension, du mouvement ou une ambiance décalée. Cela en fait un truc utile pour les campagnes créatives mettant en avant des produits énergiques, comme les équipements sportifs, et pour faire des publicités avec un meilleur rappel publicitaire.

• Un angle haut donnera à votre produit une impression d'accessibilité ou de fonctionnalité, puisque le spectateur est plus grand que le produit. Ces angles sont souvent utilisés dans les prises de vue lifestyle de nourriture et de soins de la peau, où les images de table ont du sens contextuel.

Voyez-le en action : le géant des boissons Perrier a utilisé un objectif de caméra à angle élevé pour créer cette photo virtuelle de leur nouvelle boisson énergisante, Perrier Energize. Cela correspond à la manière dont les clients voient habituellement leurs boissons énergisantes - d'en haut, puisque la canette est petite - et donne également à produit une sensation d'accessibilité.

💡 Conseil pro : si vous utilisez Omi, vous n'avez pas besoin d'un trépied sophistiqué pour photographier votre produit sous tous les angles possibles.  Vous pouvez faire en sorte que votre parfum de luxe semble tomber du ciel, ou que votre acheteur observe votre tricycle du point de vue d'un enfant. Avec le studio virtuel d'Omi, vous pouvez expérimenter avec un menu d'angles de caméra fixes (vus ici) ou ajuster l'angle exact vous-même.

5. Mise au point 

La mise au point est un autre outil de composition qui montre à votre spectateur où regarder. Une faible profondeur de champ (où seule une partie de l'image est nette) crée de l'intimité et dirige l'œil du spectateur vers un détail spécifique. Cela est idéal pour les gros plans de textures et de caractéristiques, tels que ceux trouvés dans les diapositives ultérieures d'un carrousel d'images PDP. 

En revanche, une mise au point profonde garantit que chaque partie de la scène est nette, ce qui peut être utile lorsque vous montrez plusieurs produits qui doivent être également visibles. Cela est utile pour les pages de destination de catégories de produits et les bannières de site web en général.

La mise au point faible (gauche) attire l'œil vers un détail où la mise au point profonde (droite) est utile pour mettre en valeur plusieurs articles.

Voyez-le en action : Les domaines de vin Moët Hennessy ont utilisé une faible profondeur de champ dans cette image lifestyle captivante, présentant leurs vins en mise au point nette contre une scène estivale floue. Cela rend l'arrière-plan subtilement évocateur, mais évite de détourner l'attention des produits à vue.

💡 Conseil pro : Les utilisateurs d'Omi ont un contrôle total sur la manière dont la (virtuelle) caméra se concentre sur leurs photos de produits. Vous voulez utiliser la mise au point pour suivre la règle des tiers, et flouter deux sections de votre image ? Ou créer une bande diagonale de mise au point à travers le centre d'une image ? Avec Omi, vous pouvez explorer tout le potentiel créatif de cet élément de composition.

Considérez ces 5 éléments pour des images de produits plus réussies 

Les photos de produits sont différentes de la plupart des types d'images, car vous pouvez mesurer leur succès. Les images PDP doivent être claires et fidèles à la réalité afin de convertir les clients ; les images sociales doivent être dynamiques et surprenantes pour empêcher les utilisateurs de faire défiler.

Pour créer des images de produits réussies, les marketeurs doivent penser en termes d'accessoires, de couleurs, d'éclairage, d'angles et de mise au point. Bien que cela puisse sembler beaucoup à prendre en compte d'un coup, si vous utilisez un outil comme Omi, vous pouvez contrôler tous ces éléments à la demande, depuis la même interface intuitive. Maîtriser la composition devient une simple question de stratégie, plutôt qu'une affaire complexe de direction de photographes, d'artistes du lumière et de graphistes. 

Lorsque vous possédez la composition, vous possédez l'histoire que votre produit raconte — et dans le commerce électronique, la bonne histoire est ce qui incite les clients à cliquer sur “acheter.”